معانی رنگ‌ها - قسمت چهارم
آموزشتلگرامتوئیتر

معانی رنگ‌ها - قسمت چهارم

سیاه: باوقار، رسمی ، مجلل و محزون

سیاه می‌تواند یک معنای متفاوت نمادین برای هر کس داشته باشد و هر فرد می‌تواند واکنش متفاوت به این رنگ داشته باشد. رنگ سیاه دارای اثرات قدرتمندی است و می‌تواند با یک شیوه زندگی پیچیده مرتبط باشد، سیاه با افسردگی نیز همراه است، زیرا می‌تواند در استفاده نادرست از آن، انرژی را متوقف کند و جنبه‌های مثبت را از زندگی بیرون بکشد، ما را به سوی ناامیدی و جنبه‌های سیاه و یا منفی زندگی ببرد. درحالی‌که رنگ، بیشتر برای افزایش تشخیص برند به کار می‌رود، دلیلی وجود ندارد که رنگ سیاه (زمانی که به درستی استفاده شود) نتواند به همان اندازه منحصر بفرد، به یاد ماندنی و گویای ویژگی‌های خاص آن برند باشد. سیاه رنگی است که باید آن را جدی گرفت. سیاه از طرفی نمایانگر قدرت، شکوه، وقار و منحصر بودن و از طرفی دیگر مرگ، شیطان و رمز و راز را بیان می‌کند. از فرمالیته تا عزاداری و قدرت، سیاه رنگی جسور و کلاسیک است و شوخی بردار نیست. اولین ارتباط سیاه با رمز و راز، ناشناخته و پنهان است. سیاه رنگی است که به دانش مخفی مرتبط است و حتی ارتباطات زیادی با ایده های جادویی یا رمزآلود دارد. در یک مقیاس کاربردی‌تر، رنگ سیاه رنگی پنهان است. این موضوع، می‌تواند برای مخفی کردن احساسات، جدا کردن خود از جهان، حتی برای پنهان کردن وزن، به عنوان یک رنگ لاغری استفاده می‌شود.

نکات استفاده: در مقابل سیاه رنگی براق قرار دهید؛ برای تجملی و شیک بودن از فویل طلایی استفاده کنید؛ یا برای بیانیه‌ای ساده و جسورانه با رنگ سفید ترکیب کنید. به محتوا فکر کنید و اینکه سیاه مات یا براق چطور ممکن است پیام برند شما را تغییر دهد.

ترکیب سیاه مات با براق به نحوی موقر و منحصر بفرد است که برای هویت بصری طراحی A Design Film Festival به کار رفته است. این طراحی کلاسیک و جسورانه‌ست و ساختار و درخشندگی چشمگیری دارد.

روانشناسی رنگ‌ها

هویت بصری All For Show پالت سیاه است که با فویل طلایی بر روی آن کار شده و نشان دهنده تجمل و منحصر بفرد بودن است. شفافیت تصاویر، عمق و لایه‌ها را بهتر نشان می‌دهد.

روانشناسی رنگ‌ها

استودیو SWG عمدتا با استفاده از رنگ مشکی لوازم‌التحریری با خطوط و اشکال متصل هندسی طراحی کرد تا نام تجاری برند خود را احیا کند. ظاهر کلی آن رسمی، حرفه ای و جدی است.

روانشناسی رنگ‌ها

سفید: خلوص، سادگی، معصومیت و مینیمالیسم

سفید نمایانگر سادگی، خلوص، معصومیت و کمال است. اگر بخواهید یک برند را معرفی کنید که از رنگ سفید برای نشان دادن بی نقص بودن برند خود استفاده کرده آن برند Apple است. سفید بیانگر سادگی در ظاهر و کارکرد محصولات است. سفید همین‌طور با استرس و بی‌روح بودن همراه است، که توسط طراحان استفاده می‌شود تا مینیمالیسم، ظرافت، تمیزی و کیفیت مدرن را منتقل کنند. ویژگی‌های مثبت ارائه شده توسط سفید خالص، بی‌گناهی، سادگی، پاکیزگی، شسته و رفته، باز، برابری و آغازهای جدید است. این رنگ نیز دارای یک قسمت منفی است، دادن ویژگی‌هایی مانند جهل، بی‌اشتهایی، دور، خسته‌کننده، سرد، خالی، یا بحرانی.

نکات استفاده: زمانی‌که در برندینگ خود از رنگ سفید استفاده می‌کنید، مطمئن شوید که هویت برند شما در مورد سادگی، خلوص و شفافیت است؛ چون در زمان استفاده از رنگ سفید انتقال هویت به برند کار دشواری است.

در این طرح Thomas Wightman این سیستم هویتی را طراحی کرد تا استایل شخصی خود را به تصویر بکشد. طرحی تماما سفید با سمبل + مشکی در ابتدا. این برندینگ ساده و مینیمال است.

روانشناسی رنگ‌ها

شرکت Lucas Leo Catalano هویت بصری جامعی را برای Orto Botanico، باغ گیاه شناسی واتیکان طراحی کرد. سفید، رنگ‌ها و محتوای ارگانیک و طبیعی را پوشش می‌دهد و خلوص و کمالات طبیعت را به هم مرتبط می‌کند.

روانشناسی رنگ‌ها

برند Handvaerk ظرافت، سادگی، بی‌نقصی و لوکس بودن در عین بی‌زرق و برق بودن را ترویج می‌دهد. همه این‌ها را از طریق استفاده از رنگ سفید که رنگ اصالت، صداقت و شفافیت است به مخاطب منتقل کرده است.

روانشناسی رنگ‌ها

چند رنگ: تنوع

نظر شما درمورد استفاده از چند رنگ در یک لوگو، مانند Google, Olympics و NBC چیست؟ گوناگونی رنگ‌ها عموما نشان دهنده تنوع، نماینده مردم، کشورها یا پیشنهادات است. در حالی‌که لوگوهای تک رنگ "اعتبار، جدی بودن، بی‌طرفی و تمرکز" را نشان می‌دهند، لوگوهای چند رنگ نشان می‌دهد که یک برند دارای "حس بازی، باز بودن، غیر رسمی و خلاقیت" است.

نکات استفاده: وقتی نوبت به چاپ کردن می‌‎رسد رنگ‌های بیشتر به معنای پول بیشتر است پس بودجه خود را در نظر بگیرید (اهمیتی ندارد که معاملات شما فقط آنلاین باشد یا نه). در انتخاب رنگ‌ها دقت کنید که چگونه در هر دو حالت چاپی و دیجیتالی با هم ترکیب می‌شوند. نتیجه نهایی ممکن است در صفحه نمایش و نسخه چاپ شده متفاوت به نظر برسد.

شرکت New Images System شش نفر کارمند دارد، برند Boymeetsgirl برای هر کارمند یک رنگ اختصاص داده است که طرح آن‌ها در رنگ طوسی و خطی مورب که از لوگو N گرفته شده، مشترک‌اند. به‌طور کلی، این طراحی مفهوم قدرت در تعداد افراد را نشان می‌دهد.

روانشناسی رنگ‌ها

برند Giddy+Up علاقه خود به Helvetica، پوسترهای سوئیس استایل و تیشرت‌های مخصوص اسب دوانی را باهم ترکیب کرده است. در مفهوم این طرح از رنگ‌های مختلف بهره برده شده تا تنوع تیشرت‌های اسب دوانی را نشان دهد.

روانشناسی رنگ‌ها

شرکت Kokoro & Moi به تولید هویت‌های بصری با رنگ‌های براق و روشن علاقه دارد و برای Hello Ruby هم استثنا قائل نشده است. این کمپانی در فضای تصورات ذهنی یک دختر بچه از تمامی حوزه‌‎های رشته کامپیوتر استفاده می‌کند. رنگ‌هایی جسور و مفرح بیان‌گر خوش‌بینی، کنجکاوی و تنوع است. این رنگ‌ها بخشی از خصوصیات رشته کامپیوتر هستند.

روانشناسی رنگ‌ها

درک تاثیر رنگ بر رفتار مصرف کننده، باعث می‌شود که نام تجاری شما موفق شود. داشتن یک ایده واضح در مورد اهداف نام تجاری خود و تماشای مخاطبان‌تان به شما کمک می‌کند تا رنگ‌‎های برجسته ای را برای نام تجاری خود انتخاب کنید.

منابع:

www.canva.com

www.wikipedia.com

www.colorcom.com

www.colorpsychology.org

سینا کشاورز
نویسنده:سینا کشاورزطراح و گرافیست ایموگراف

نظرات کاربران

نام:
ایمیل:
متن نظر:
  • درست کردن افکت رنگی duotone در فتوشاپ
    آموزشدرست کردن افکت رنگی duotone در فتوشاپ

    در این آموزش یاد میگیریم که چگونه با استفاده از ابزارهای ساده‌ی فتوشاپ افکت‌های رنگی برای عکس‌هایمان درست کنیم. افکت رنگی که در این آموزش یاد میگیریم افکت duotone است که به یک مدل از استفاده از رنگ‌ها در طراحی گفته می‌شود، در این مدل از سایه‌های تیره و روشن یک یا دو رنگ برای کل طراحی استفاده می‌شود.

    ابتدا عکسی که می‌خواهید روی آن کار کنید را وارد نرم‌افزار فتوشاپ کنید، و آن را به حالت Smart Object تغییر دهید. در این حالت شما می‌توانید بدون اینکه به عکس اصلی تغییری وارد کنید آن را اصلاح کنید. برای اینکه عکس شما به Smart Object تبدیل شود روی لایه‌ی آن در پنل لایه‌ها کلیک راست کنید و گزینه‌ی Convert to Smart Object را انتخاب کنید.

    آموزش فتوشاپ

    حالا با استفاده از Layer > New Adjustment Layer > Black and White یک لایه‌ی سیاه و سفید روی عکس ایجاد کنید.

    افکت فتوشاپ

    همانطور که در بالا گفتیم، این افکت از یک یا دو رنگ پیروی می‌کند، پس برای اینکه تصویر تمیزتری داشته باشیم، لازم است کنتراست رنگ سیاه و سفیدمان زیادتر از حد معمول باشد، پس با استفاده از همان دستور قبلی برای لایه‌ی سیاه و سفید یک لایه‌ی Brightness and contrast درست کنید، و کنتراست عکس را به میزان دلخواه خود نسبت به عکس بالا ببرید.

    فتوشاپ

    هر دو لایه را انتخاب کنید و آنها را با استفاده از Right Click > Group Layers در یک گروه قرار دهید تا فضای کارتان شلوغ نباشد.

     آموزش فتوشاپ

    دقت کنید برای اینکه رنگ‌ها درست باشند چیدمان لایه‌ی آنها درست باشد یعنی لایه‌های سفید یا رنگ‌های روشن باید زیر لایه‌های سیاه یا رنگ‌های تیره باشند. حالا با استفاده از Layer > New Fill Layer > Solid Color یک لایه‌ی رنگی با کد رنگ #00ff36 برای قسمت روشن عکس درست کنید و مود آن را به حالت Multiply تغییر دهید.

     آموزش فتوشاپ

    و برای قسمت‌های تیره‌ِ عکس، همان دستور بالا را اجرا کنید، رنگ آن را به #23278a تغییر دهید و مد آن را در حالت Lighten قرار دهید.

     آموزش فتوشاپ

    منبع:

    www.tutpad.com

    30 فروردین 97تلگرامتوئیتر
  • چگونه یک منظره‌ی کوهستانی در Illustrator درست کنیم!- قسمت چهارم/آخر
    آموزشچگونه یک منظره‌ی کوهستانی در Illustrator درست کنیم!- قسمت چهارم/آخر

    حالا نوبت ساخت کوه و آسمان برای فضای سبز رسیده؛ در قسمت‌های قبل با استفاده از ابزار‌های ساده‌ی ایلوستریتور توضیح دادیم که چگونه دریاچه و فضای سبز را درست کنیم و در این قسمت با استفاده از همان ابزارها به ساخت کوه و آسمان می‌پردازیم.

    برای طراحی کوه ابتدا یک مستطیل به ابعاد 582 x 540 و رنگ 99927b بکشید. کلید + را فشار دهید و با استفاده از این ابزار یک Anchor Point در وسط ضلع بالایی مستطیل اضافه کنید. حالا کلید – را فشار دهید و با استفاده از این ابزار Anchor pointهای دو زاویه‌ی بالا را پاک کنید و یک مثلث درست کنید.

    آموزش ایلوستریتور

    با استفاده از ابزار خط (/) یک خط سیاه با ابعاد 400 px بکشید (توجه داشته باشید که برای رنگ این خط قسمت Fill را خالی بگذارید). خط را انتخاب کنید و به قسمت Effect > Distort & Transform > Zig Zag بروید. در پنجره‌ی باز شده در قسمت سایز 10 px , Absolute را بزنید، در قسمت Ridges per segment عدد 9 را انتخاب کرده و تیک Smooth Points را بزنید و کلید OK را فشار دهید. حالا برای اعمال شدن این افکت به قسمت Object > Expand Appearance بروید.
    از مثلثی که ساختید با استفاده از کلید‌های Ctrl-C و Ctrl-F یک کپی بر روی همان مثلث ایجاد کنید، حالا مثلث دوم و خطی که قبلا کشیده بودید را انتخاب کرده و با استفاده از ابزار Divide از پنل Pathfinder مثلث را ببرید، مثلث بریده شده را از حالت گروه خارج و قسمت پایینی را پاک کنید و رنگ قسمت بالایی را به #e2f0e9 تغییر دهید، حالا شما شکلی شبیه به کوه با قله‌ی برفی ایجاد کردید.

    آموزش ایلوستریتور

    سپس با استفاده از Ctrl-C و Ctrl-F از مثلث اول یک کپی ایجاد کنید، رنگ آن را به #99927b تغییر دهید. برای ایجاد بافت و سایه روی کوه اندازه‌ی این مثلث را مقداری کوچک‌تر می‌کنیم(فقط خط پایینی مثلث). حالا یک مثلث کوچکتر با رنگ #87806c درست کنید.

    آموزش ایلوستریتور

    شما شکل اصلی کوه را درست کردید. حال برای ایجاد یک سایه‌ی تخت برای قسمت چپ آن، دستورات زیر را انجام می‌دهیم.
    مثلث اول را انتخاب و با استفاده از Ctrl-C و Ctrl-F یک کپی از آن درست کنید، روی آن کلیک راست نموده و از قسمت Arrange> Bring to front را انتخاب کنید. حالا با استفاده از Direct selection (A)، Anchor Point قسمت پایین-راست مثلث را انتخاب کنید و آن را تا وسط خط پایینی مثلث بکشید و میزان شفافیت (Opacity) آن را روی 40% قرار دهید و در قسمت Blending Mode مود Multiply را انتخاب نمایید. حالا کل اجزای کوه را در انتخاب کنید و در یک گروه قرار دهید(Ctrl-G).

    آموزش ایلوستریتور

    کوه را در قسمت وسط تصویر اصلی و در پشت تپه‌ها قرار دهید، از آن دو کپی کوچک‌تر درست کنید و در چپ و راست و جلوی آن قرار دهید. دو مثلث دیگر با رنگ #659cad درست کنید و در پشت کوه‌ها قرار دهید.

    آموزش ایلوستریتور

    تقریبا منظره‌ی کوهستانی به پایان رسیده، حالا نوبت آسمان و اجزای آن است. برای درست کردن آسمان ابتدا کل لایه‌ها را به جز لایه‌ی Sky قفل کنید، در مرحله‌ی اول یک مربع در اندازه‌ی 1200 x 1200 px درست کنید و رنگ آن را به #77b8cc تغییر دهید، آن را در وسط Artboard خود قرار دهید.

    آموزش ایلوستریتور

    برای پر کردن فضای خالی آسمان می‌توانید با استفاده از Pen tool یا ابزار مستطیل شکلی با گوشه‌های کاملا گرد که مثل ابر باشد درست کنید. ( #9accdb ) و آن‌‌ها را پشت کوه‌ها قرار دهید.

    آموزش ایلوستریتور

    برای درست کردن ابر‌های اصلی، دو دایره با اندازه‌های مختلف به رنگ سفید درست کنید و آنها را با فاصله روی هم قرار دهید، حالا یک مستطیل با گوشه‌های گرد ایجاد کنید و آن را در وسط دو دایره‌ی دیگر قرار دهید (از عکس زیر پیروی کنید). با استفاده از ابزار Unite از پنل Pathfinder آن‌ها را به یک شکل تبدیل کنید و برای رنگ آن در قسمت Fill کد #e2f0e9 را قرار دهید و قسمت Stroke را خالی بگذارید. چند کپی در اندازه‌های مختلف از آن درست کنید و در قسمت‌های مختلف آسمان قرار دهید.

    آموزش ایلوستریتور

    برای تمام کردن کار فقط به یک خورشید احتیاج داریم.
    برای درست کردن خورشید ابتدا یک دایره در ابعاد 105 x 105 px به رنگ #fff45a ایجاد کنید، یک خط عمودی (/) از وسط دایره بکشید و با استفاده از ابزار Divide در پنل Pathfinder آن را به دو قسمت تقسیم کرده، دایره را از حالت گروه خارج کنید و رنگ قسمت چپ آن را به #fde23d تغییر دهید.
    یک دایره‌ی دیگر به ابعاد 144 x 144 px به رنگ #fbcd30 در پشت دایره‌ی اول درست کنید، به قسمت Effect > Distort & Transform > Zig Zag بروید، در قسمت سایز 5 px / Absolute را بزنید و برای عدد در قسمت Ridges per segment عدد 10 را قرار دهید، تیک قسمت Smooth Points را بزنید و ok را فشار دهید. برای اعمال این افکت به قسمت Object > Expand Appearance بروید. حالا کل اجزای خورشید را انتخاب کنید و در یک گروه قرار داده، آن را در جای مناسب قرار دهید.

    آموزش ایلوستریتور

    منظره‌ی کوهستانی ما به پایان رسید!
    شما میتوانید با استفاده از خلاقیت خود اجزای دیگری نیز با همین ابزارها درست کنید و در این منظره قرار دهید یا یک تصویر دیگر درست کنید.
    امیدواریم که این آموزش به شما کمک کرده باشد تا بتوانید از خلاقیت خود برای خلق کردن کارهای دیگر راحت‌تر استفاده کنید.

    منبع:

    https://design.tutsplus.com

    18 فروردین 97تلگرامتوئیتر
  • کالیبره کردن رنگ‌ها برای پروژه‌های چاپی
    آموزشکالیبره کردن رنگ‌ها برای پروژه‌های چاپی

    تطابق رنگ در طراحی‌های چاپی، در مانیتور و هنگام چاپ مساله‌ی مهمی است که اکثر طراحان با آن آشنایی دارند. در اینجا به چند راه ساده برای اینکه مانیتور خود را با چاپگرها کالیبره کنید، می‌پردازیم.

    کالیبره کردن چیست؟

    به فرآیند تطابق رنگ هنگام طراحی با نسخه‌ی نهایی چاپی، کالیبره کردن می‌گویند. به این معنی که از درستی انتخاب رنگ‌ها در هنگام طراحی برای چاپ اطمینان حاصل کنید.

    بهینه‌ سازی فضای کار

     کالیبره کردن رنگ‌ها برای پروژه‌های چاپی

    بعضی از شایع‌ترین مشکلات تطابق رنگ می‌تواند با بهینه سازی فضای کار درست شوند. تابش‌های نوری در مانیتور، کار کردن در فضاهای تاریک یا بسیار روشن و حتی زاویه‌ای که از آن به مانیتور نگاه می‌کنید می‌توانند مشکلاتی در ادراک درست رنگ به‌وجود بیاورند.
    مانیتور خود را طوری تنظیم کنید که کاملا آن را از روبرو مشاهده کنید. بسیاری از مانیتورها با چند درجه تغییر از زاویه دید (چه در جهت عمودی چه افقی)، در ادراک رنگ‌ها مشکل ایجاد می‌کنند.
    چیدمان محیط کار خود را با توجه به نورهای محیط تغییر دهید، تا بازتاب‌های نوری را در مانیتور خود از بین ببرید.

    استفاده از مانیتورهای مناسب

     کالیبره کردن رنگ‌ها برای پروژه‌های چاپی

    محدودیت‌هایی برای تجهیزات ارزان قیمت وجود دارد، که مستقیما بر انتخاب درست رنگ‌ها تاثیر می‌گذارند. مانیتورهای ارزان قیمت ممکن است از تمام محدوده‌ی رنگ‌ها پشتیبانی نکنند، که این موضوع می‌تواند منجر به اشتباهات رنگ در چاپ شود.

    مشکلات بینایی

     کالیبره کردن رنگ‌ها برای پروژه‌های چاپی

    یکی از مشکلات متداول در تشخیص درست رنگ‌ها مشکلات بینایی است، که می‌تواند در پروژه‌های چاپی مشکل ساز شود.

    کالیبره کردن صفحه نمایش

     کالیبره کردن رنگ‌ها برای پروژه‌های چاپی

    بعد از درست کردن محیط کار و مشکلات بینایی، مورد بعدی بررسی رنگ‌هایی است که مانیتور نشان می‌دهد. بهترین راه برای انجام این کار، کالیبره کردن مانیتور است. راه‌های زیادی برای این کار وجود دارد که ساده‌ترین آنها استفاده از یک ابزار کالیبره کردن مانند Spyder5ELITE است.
    این دستگاه با اندازه گیری نور محیط و میزان نور منتشر شده از مانیتور شما تنظیمات فضای رنگی را انجام می‌دهد. اگر نمی‌خواهید که دستگاهی مانند آن را تهیه کنید، می‌توانید برای اطمینان از درست بودن رنگ‌های چاپی، در ابتدا رنگ‌های اصلی را بر روی کاغذ چاپ کنید و از آن‌ها برای کالیبره کردن رنگ‌های مانیتور خود استفاده کنید.
    به این نکته توجه کنید که روش دوم فقط برای همان چاپگر قابل استفاده است.

    کار در فضای رنگی مناسب

     کالیبره کردن رنگ‌ها برای پروژه‌های چاپی

    حتمن به این موضوع توجه کردید که در فضای کاری نرم‌افزارها فضاهای رنگی متفاوتی وجود دارد. تمام کامپیوترها به صورت پیش‌فرض از فضای رنگی RGB استفاده می‌کنند، هنگامی که شما یکی از نرم‌افزارهای Adobe را نصب می‌کنید فضاهای رنگی AdobeRGB و CMYK را مشاهده می‌کنید. برای طراحی‌های چاپی، بهتر است از فضای رنگی CMYK استفاده کنید. برای درک بهتر تفاوت‌های بین RGB و CMYK مقاله‌ی پنج نکته برای طراحی چاپی را مطالعه کنید.

    شبیه سازی طرح چاپی

     کالیبره کردن رنگ‌ها برای پروژه‌های چاپی

    شما می‌توانید در نرم‌افزارها، نسخه‌ی چاپی را شبیه سازی کنید تا یک نمونه‌ی نسبتا دقیق از کار چاپی را قبل از چاپ مشاهده کنید. برای مثال، در نر‌م افزار فتوشاپ می‌توانید این کار را از منوی View> Proof Setup انجام دهید.

    مشورت با فعالان حوزه چاپ

     کالیبره کردن رنگ‌ها برای پروژه‌های چاپی

    اگر می‌خواهید یکی از کارهای قبلی خو را مجددا چاپ کنید، یک نمونه از چاپ قبلی را به چاپخانه بدهید تا بتوانند آنها را با هم مقایسه کنند و خطاها را ازبین ببرند. شاید اینکار کاملا دقیق نتواند مشکلات رنگی را درست کند، اما راه حل ساده ای می‌باشد.

    استفاده از کد رنگ‌ها

     کالیبره کردن رنگ‌ها برای پروژه‌های چاپی

    یکی از راه‌های موثر برای از بین بردن خطای رنگ در چاپ استفاده کردن از کدهای رنگی است. نمونه‌های مختلفی وجود دارد که معتبرترین آن‌ها کتابخانه‌های رنگی Pantone است. اگر نمی‌خواهید برای این کار هزینه کنید، می‌توانید از کدهای رنگی که در سایت‌های مختلف وجود دارند استفاده کنید، اما بدون شک Pantone بهترین گزینه است.

    منبع:

    www.creativebloq.com

    12 آذرتلگرامتوئیتر