معانی رنگ‌ها - قسمت اول
آموزشتلگرامتوئیتر

معانی رنگ‌ها - قسمت اول

رنگ، ویژگی ادراک بصری انسان است که از طریق دسته‌های رنگی با نام‌هایی مانند قرمز، نارنجی، زرد، سبز، آبی یا بنفش توصیف شده است. این درک رنگ از تحریک سلولهای مخروطی در چشم انسان با تابش الکترومغناطیسی در طیف قابل مشاهده است. دسته‌بندی‌های رنگی و مشخصات فیزیکی رنگ با اشیاء از طریق طول موج نوری که از آنها منعکس میشود، مرتبط است. این انعکاس توسط خواص فیزیکی جسم مانند جذب نور، طیف انتشار و غیره اداره می‌شود.

پس با توجه به این توضیح، رنگ‌ها تاثیرات زیادی روی مغز و فیزیک انسان دارند. تاثیراتی که شامل احساسات ذهنی و فیزیکی مثل حس آرامش یا بالا رفتن ضربان قلب هستند.

رنگ دارای قدرت است؛ در ادامه نشان خواهیم داد که چطور می‌توانید از قدرت رنگ در طراحی‌های خود استفاده کنید. لوگوی یک برند و هویت تصویری آن شامل چند نشانه بصری مانند اشکال، نمادها، عدد و کلمات است؛ ولی اولین جزء تصویری که به یاد مردم می‌ماند، رنگ است. در واقع، رنگ احتمال شناسایی یک برند را تا 80% افزایش می‌دهد.

زمانی که صحبت از برندینگ به میان می‌آید، قدرت رنگ در عین حال که جنبه عاطفی می‌یابد، کاربرد آن نیز از اهمیت برخوردار خواهد بود. در سطح عاطفی و احساسی، رنگ بر روی احساسی که مصرف کننده با نگاه به برند تجربه می‌کند، تاثیر می‌گذارد. در حالی که در سطح کاربردی، رنگ به دیده شدن برند شما در میان دیگر برندها کمک می‌کند.

تعدادی از مطالعاتی که در مورد رابطه میان رنگ و برندینگ انجام شده، نشان می‌دهد که تا 90% از قضاوت‌های عجولانه‌ای که در مورد یک محصول صورت می‌گیرد، می‌تواند تنها به خاطر رنگ آن باشد و رنگ می‌تواند در زیر سوال بردن هویت یک برند توسط مصرف‌کننده تاثیر داشته باشد و اینکه رابطه بین برندها و رنگ، به درک تناسب رنگ مناسب برای یک برند خاص وابسته است. این‌که یک طراح هستید یا صاحب یک بیزینس، تفاوتی ندارد؛ به هر حال دانستن مفهوم و نماد رنگ‌ها مفید خواهد بود تا بتوانید تصمیمات آگاهانه بگیرید. در تحقیقی که در نمایشگاه بین المللی رنگ سئول سال ۲۰۰۴ انجام شد، ۹۲.۶٪‌ افراد این باور را داشتند که اجزای بصری محصول بیشترین تاثیر را برای خرید آن روی مشتری‌ها دارد و فقط ۵.۶٪‌ از افراد کیفیت محصول برای‌شان در اولویت بود و از آن ۹۲.۶٪‌ افراد، ۸۴.۷ ٪‌ آنها رنگ را فاکتور اصلی در جذب مشتری می‌دانستند.

به عنوان مثال، هنگامی که شرکت Heinz برای اولین بار سس کچاپ با رنگ سبز را تولید کرد میزان فروش آنها به بالاترین سطح آنها تا آن زمان رسید، تنها با یک تغییر رنگ کوچک.

اما چطور برای انتخاب رنگ مناسب برند خود اقدام می‌کنید؟ در این مقاله و مقالات آتی، استفاده از رنگ را در برندینگ بررسی خواهیم کرد و راهنمای 11 رنگ را ارائه می‌دهیم تا برای انتخاب رنگ مناسب برند خود از آن کمک بگیرید.

رنگ قرمز: خطر، اشتیاق، هیجان و انرژی

رنگ قرمز دارای چند ارتباط محتوایی مختلف است و در برندینگ یک قدرت قابل توجهی را می‌رساند. قابلیت این را دارد که تمایلات را برطرف کند؛ به همین خاطر جای تعجب نیست که قرمز از یک سو رنگ آتش، خطر و خون و از سوی دیگر رنگ عشق و اشتیاق است. رنگ قرمز بیشتر با انرژی، اشتیاق و حرکت در ارتباط است. رنگی گرم که ذهن ما را به سمت نیاز‌های فیزیکی و اشتیاق به زنده ماندن می‌برد. این رنگ انرژی مردانه دارد و می‌تواند با توان و قدرت مرتبط باشد، قرمز می‌تواند موجب تحریک احساسات و ایجاد انگیزه شود، به علاوه، نشان دهنده‌ی روحیه پیشرو و کیفیت رهبری و جاه‌طلبی است.

موارد استفاده: به دلیل این‌که قرمز چنین مفاهیم قدرتمندی دارد، شاید بهتر است که با احتیاط از آن استفاده شود. اما، اگر بقیه برندها از قرمز دوری می‌کنند، شاید استفاده از این رنگ راه خوبی باشد تا در میان برندها دیده شوید.

برند Kombi لباس گرم زمستانی مناسب اقلیم کانادا می‌فروشد. در نهاد این برند از رنگ قرمز استفاده می‌شود تا در عین حالی که حس گرما و حرارت را تحریک می‌کند، از رنگ پرچم کانادا نیز استفاده کند.

روانشناسی رنگ‌ها

اتحادیه جوانان دموکراتیک سوئد از هویت بصری قرمز به دلیل این‌که به شدت به وابستگی‌های سیاسی مربوط است، استفاده می‌کند. در سوئد، قرمز مختص به حزب دموکرات است که آن را از نماد قدیمی‌اش که رز قرمز است، گرفته‌اند.

روانشناسی رنگ‌ها

هویت برند رستوران نروژی Ingierstrand را یونیفرم‌هایش می‌سازد و زمانی که از قرمز استفاده می‌کنند، با طرح و بافت، تراکم پارچه و ترکیب آن با رنگ کرم از شدت رنگ و مفهوم آن می‌کاهند.

روانشناسی رنگ‌ها

رنگ نارنجی: تازه، جوان، خلاق و ماجراجو

رنگ نارنجی ترکیبی از قرمز و زرد است. قرمز با انرژی و تحریک پر شده است و زرد مسئول شادی و شادابی است. نارنجی رنگی است که از شما برابر غم و اندوه و یا ناامیدی محافظت می‌کند. درجه‌ی بالایی از مثبت گرایی در این رنگ وجود دارد و استفاده از این رنگ حتی به کوچکترین شکل مانند یک لیوان یا خودکار برای کارهای روزانه بسیار توصیه می‌شود. و البته سخت است که نارنجی را به عنوان رنگ پرتغال و تمام محصولات جانبی ویتامین سی در نظر نگرفت که باعث می‌شود نارنجی بلافاصله حس تازگی و سلامتی را به شما منتقل کند. با این حال استفاده‌ی نادرست از رنگ نارنجی می‌تواند حس‌‌های نامطلوبی ایجاد کند، حس‌هایی مانند عدم صداقت و سطحی بودن، محتاج، از خود راضی، خودخواه، بدبینی، اجتماع گریزی و غرور بیش از حد. نارنجی برای همه مناسب نیست (این رنگ، رنگ محبوب دهه 1970 بوده است) و بنابراین می‌تواند به تداعی معنای جوان بودن، خلاقیت و ماجراجویی ضربه بزند.

موارد استفاده: به دلیل این‌که نارنجی با تفریح، طراوت و چالاکی در ارتباط است، برای برندهای جوان و پرانرژی مناسب است و برندهای لوکس، سنتی و جدی بهتر است از این رنگ دوری کنند.

سازمان Feeding the self سازمانی است که به جوانان آفریقایی آموزش می‌دهد تا با باغچه‌های سبزیجات و گیاهان دارویی، از نظر غذایی به خود متکی باشند. در این‌جا، نارنجی به همان اندازه که مفهوم جوانی را منتقل می‌کند، دارای حس تازگی و سلامتی همراه با باغچه‌ها هم هست.

روانشناسی رنگ‌ها

در هویت بصری شرکت تولید فیلم Adventure از رنگ نارنجی پررنگ و تایپوگرافی بزرگ استفاده شده تا حس فعال ماجراجویی و جوانی را منتقل کند.

روانشناسی رنگ‌ها

برند فول اورنج به کنایه از اسم خود، برای آژانس Ampersand هویت بصری کاملا نارنجی ساخته است (همراه با مقداری آبی و قهوه ای). نارنجی خلاقیت و انرژی آژانس را بیان می‌‎کند.

روانشناسی رنگ‌ها

ادامه دارد...

منابع:

www.canva.com

www.wikipedia.com

www.colorcom.com

www.colorpsychology.org

سینا کشاورز
نویسنده:سینا کشاورزطراح و گرافیست ایموگراف

نظرات کاربران

نام:
ایمیل:
متن نظر:
  • گرافیست با طراح گرافیک چه تفاوتی دارد؟
    آموزشگرافیست با طراح گرافیک چه تفاوتی دارد؟
    "شغلی را انتخاب کن که عاشق آن هستی. در این صورت، حتی یک روز هم در زندگی‌ات مجبور به کار کردن نخواهی بود." کنفوسیوس

    احتمالا شما با این نقل و قول از کنفوسیوس آشنا هستید. فیلسوف قرن ششم که از فیلسوف به سیاستمدار، نویسنده و معلم تبدیل شد. رویکرد او برای پیدا کردن شغل مناسب به استفاده از فرصت‌‎های امروز برای درست کردن آینده‌ی بهتر اشاره دارد. در حالی‌که شما تصمیم می‌گیرید چه کارهایی را برای بقیه زندگی انجام دهید، دنبال فرصت‌ها در زمینه‌هایی هستید که در حال حاضر از آن لذت می‌برید.

    گرافیست به چه کسی می‌گویند؟ آیا طراح گرافیک همان گرافیست است؟ شغل‌های مربوط به گرافیک چیست؟ و سوال‌های متعددی که ذهن ما را درگیر می‌کنند.
    شاید در ابتدا نتوانیم متوجه فرق بین گرافیست ( Graphic Artist ) و طراح گرافیک ( Graphic Designer) شویم، ولی این دو با هم فرق دارند.

    در ابتدا باید گفت هر دو در مواردی با هم اشتراک دارند:
    - هر دو برای انجام کار، بر روی عنصرهای بصری تکیه می‌کنند.
    - هر دو در فرمت‌های دیجیتال و چاپ دستی کار می‌کنند.
    - و البته هر دو کلمه‌ی " گرافیک " را دارند.
    شاید کار این دو مربوط به هم باشد ولی نقشی جدا در پیشبرد اهداف دارند.

    گرافیست:

    معمولا هدف یک گرافیست کمک کردن به ایده یا داستان به وسیله‌ی تصاویر است. گاهی اوقات هیچ منطقی برای ایجاد طرح وجود ندارد و در مواردی نیز تصاویر، پلت فرمی برای یک داستان کامل هستند. هیچ محدودیتی برای نوع یا میزان ابزارهایی که گرافیست می‌تواند استفاده کند، وجود ندارد. به طور کلی، هیچ سخت‌گیری در اصول طراحی نیست، اما این موضوع، بدان معنی نیست که آنها را نادیده بگیریم. یک گرافیست می‌تواند با توجه به ایده، قوانین طراحی را بشکند.

    برای درک بهتر گرافیست، بهتر است به شغل‌هایی که می‌تواند انجام دهد اشاره کنیم:
    - کاریکاتور (Cartoons)
    - تصویر سازی (Illustration)
    - رمان گرافیکی (Graphic novels)
    - کتابهای کمیک (Comic books)
    - تصاویر متحرک (Movie illustrations)

    با توجه به این موارد می‌توان گفت، گرافیست به هنر بیشتر تمایل دارد. کار هنری گرافیست می‌تواند طیف وسیعی از موضوعات را پوشش دهد. در طرح‌های گرافیست، هر قطعه از مجموعه از یک قانون واحد پیروی نمیکند؛ اگر قصد گرافیست یک داستان باشد، در مرحله اول نمایش تصویر مهم است و طرح کلی داستان در رتبه‌ی دوم قرار می‌گیرد. در واقع هدف اصلی گرافیست سرگرم کردن بیننده است.

    در انتها می‌توان به این اشاره کرد که کار گرافیست بستگی به هدف موضوع میتواند دستی یا دیجیتال باشد.

    طراح گرافیک:

    در این باره میتوان گفت هدف طراح گرافیک این است که با کمک طراحی، بیننده را با محتوا آشنا کند، در دنیای طراحی گرافیک، محتوا نقش اصلی را دارد و هدف طراحی کمک به بهینه سازی اطلاعات در هنگام ارائه یک قالب بصری است.

    برای درک بهتر طراح گرافیک بهتر است به شغل‌هایی که می‌تواند انجام دهد اشاره کنیم:
    - اطلاع رسانی تصویری (infographic)
    - طراحی چاپ (Print Design)
    - طراحی دیجیتال (Digital Design)
    - طراحی وب (Web Design)
    - طراحی آموزشی (Instructional Design)
    - طراحی ارائه (Presentation Design)
    - طراحی نشان (Logo Desing)

    معیار مشترک همه‌ی این کارها این است که در تمام این موارد طراحی برای نشان دادن محتوا انجام می‌شود. به عنوان مثال: طراحی گرافیک در طراحی فرآیند بازاریابی یک شرکت اعم از بروشور، آگهی‌ها ، کارت‌های کسب و کار، تبلیغات، وب سایت و ... طراحی منسجمی را دنبال می‌کند. هدف اصلی طراح گرافیک این است که محتوا را به شیوه‌ای جذاب به نمایش بگذارد. ترکیب و چگونگی طراحی وابسته به محتوا انجام می‌شود. باید به این نکته اشاره کرد که طراحی گرافیک به ترکیب محتوا وابسته است. در حال حاضر، بیشتر طراحی‌های گرافیکی به صورت دیجیتال انجام می‌شود اما طراحی گرافیک نیز می‌تواند برای یک فرمت دیجیتال یا چاپی تولید شود.

    جمع بندی:

    طراحان گرافیک به دلیل پارامترهای محتوا و رسانه (بروشور، وب سایت، پوستر و...) باید از رهنمودهای سخت‌گیرانه استفاده کنند، اما گرافیست به دلیل امکانات نامحدود ایده و داستان، دستورالعمل‌های سهل‌گیرانه‌تری را دنبال کنند. در واقع تفاوت اصلی بین یک طراح گرافیک و گرافیست اهمیت تصاویر درون کار است.

    منبع:


    http://blog.catmedia.com

    5 آبانتلگرامتوئیتر
  • تئوری رنگ
    آموزشتئوری رنگ

    در هنر‌های تجسمی به راهنمای عملی برای بیان تاثیرات ترکیب رنگ‌ها تئوری رنگ می‌گویند.
    چشم انسان می‌تواند میلیون‌ها تن از رنگ‌های مختلف را ببیند، اما شاید در بعضی موارد انتخاب دو یا سه مورد از این رنگ‌ها کار سختی به نظر برسد. رنگ‌ها توانایی فوق‌العاده‌ای در بیان احساسات و ادراک دارند، بنابراین انتخاب یک رنگ موثر در کار طراحان، بیشتر از یک انتخاب شخصی است. در این مقاله درباره‌ی تئوری رنگ و روش درست انتخاب رنگ‌ها برای موثر بودن طراحی توضیح می‌دهیم.

    درک رنگ

    یکی از روش‌های ساده برای درک بهتر رنگ‌ها استفاده از چرخ رنگ (COLOR WHEEL) است، که 12 رنگ را با ترکیب سه رنگ اصلی: قرمز، زرد و آبی نشان می‌دهد.

     تئوری رنگ

    چرخ رنگ ابزاری ساده برای ترکیب رنگ‌ها می‌باشد که بر پایه‌ی ترکیب سه رنگ اصلی قرمز، زرد و آبی است و به شما رنگ‌های ثانویه‌ی نارنجی، سبز و بنفش را نشان می‌دهد، و از ترکیب رنگ‌های ثانویه و رنگ‌های پایه به بخش سوم این چرخ می‌رسیم که عبارتند از قرمز-نارنجی، زرد-نارنجی، زرد-سبز، آبی-سبز، آبی-بنفش و قرمز-بنفش. رنگ‌های پایه و ثانویه و نارنجی طیف قابل مشاهده‌ی نور یا رنگ‌های تشکیل دهنده‌ی رنگین کمان می‌باشند.

    قبل از اینکه از چگونگی استفاده از چرخ رنگ برای ایجاد پالت‌های رنگی در طراحی‌ها صحبت کنیم، درباره‌ی برخی از اصطلاحات مربوط به رنگ که به شما در درک بهتر رنگ‌ها کمک می‌کنند توضیح می‌دهیم:

    Hue: در واقع همان رنگ است، به طور کلی به هر یک از 12 رنگ موجود در چرخ رنگ گفته می‌شود.

    Shade: رنگی که به وسیله‌ی رنگ سایه، تیره شده است.

    Tone: ترکیب رنگ با خاکستری.

    Tint: رنگی که به وسیله‌ی رنگ سفید، روشن شده است.

    Saturation: شدت خالص بودن رنگ بستگی به میزان Saturation دارد. (هرچه به رنگ به خاکستری نزدیک‌تر باشد، میزان Saturation پایین‌تر است.)

    Value: اشاره به مقدار تیرگی یا روشنی رنگ دارد.

    هارمونی رنگ

    بعد از درک کلی رنگ، وقت آن است که ببینیم چگونه چرخ رنگ می‌تواند یک منبع عملی برای انتخاب رنگ‌ها در یک طراحی باشد.

    تئوری رنگ

    تک رنگ (Monochromatic): ترکیبی از Shade، Tone و Tint از یک رنگ، به عنوان مثال طیفی از رنگ آبی از رنگ‌‌های روشن تا تیره بوده و این نوع طرح رنگ بیشتر دقیق و محافظه کارانه است.

    رنگ‌های مشابه (Analogous): استفاده از رنگ‌هایی که در چرخ رنگ کنار هم هستند. این نوع طرح رنگ، تطبیق پذیر و استفاده از آن برای پروژه‌های طراحی آسان است.

    رنگ‌های مکمل (Complementary): رنگ‌هایی که در چرخ رنگ روبروی هم قرار دارند، مانند قرمز-سبز یا آبی-نارنجی. رنگ‌های تکمیلی دارای کنتراست و شدت بالایی هستند. این نوع انتخاب رنگ برای طراحی می‌تواند کار دشواری باشد، به ویژه زمانی که از رنگ‌های خالص استفاده می‌کنید.

    رنگ‌های مکمل دوبخشی (Split-Complementary): هر رنگ در چرخ رنگ به علاوه‌ی دو رنگ از یک خانواده که روبروی آن قرار دارد. این ترکیب هم دارای کنتراست بالایی است، اما کار کردن با آن نسبت به رنگ‌های ترکیبی ساده راحت‌تر است.

    سه گانه (Triadic): هر سه رنگ به طور مساوی در چرخ رنگ با هم فاصله دارند.

    Tetradic/Double-Complementary: دو جفت از رنگ‌های مکمل؛ این نوع طرح رنگ بسیار جذاب است، اما شاید به دلیل تعداد رنگ‌ها، کار طراحی را کمی سخت کند.

    علاوه بر ترکیب رنگ‌های موجود در چرخ رنگ، شما می‌توانید با استفاده از رنگ‌هایی که در طبیعت با هم ترکیب شده‌اند پالت‌های رنگی زیادی درست کنید، یا می‌توانید از پالت‌های رنگی که در سایت‌ها وجود دارد، استفاده کنید.

    منبع:

    www.canva.com

    29 آذرتلگرامتوئیتر
  • ساخت لوگوی هندسی در Illustrator
    آموزشساخت لوگوی هندسی در Illustrator

    در این آموزش کوتاه درباره‌‌ی درست کردن یک لوگوی هندسی (Geometric) با استفاده از ابزار‌های ساده و میانبر‌ها توضیح داده میشود.

    یک لوزی درست کنید

     یک لوزی درست کنید

    ابزار مستطیل را از پنل ابزار انتخاب کنید و با نگه داشتن کلید Shift یک مربع بکشید. حال مربع را انتخاب کنید، با استفاده از ابزار چرخش (یا فشار دادن کلید R) و نگه داشتن Shift آن را 45 درجه بچرخانید.

    شکل را کپی کنید

     شکل را کپی کنید

    لوزی درست شده را انتخاب کنید و با نگه داشتن Alt/Opt و کشیدن شکل، از آن یک کپی ایجاد نمایید. (برای اینکه شکل ایجاد شده در راستای شکل اول قرار بگیرد هنگام انجام کار Shift را نگه دارید.) و برای ایجاد یک کپی دیگر با همان فاصله Ctrl/Cmd + D را فشار دهید.

    یک طرح بسازید

     یک طرح بسازید

    شکل اول را انتخاب کنید و با نگه داشتن Alt/Opt شکل جدید را به صورت مورب و در میان شکل اول و دوم قرار دهید. برای راحت تر انجام دادن این کار راهنمای هوشمند را فعال کنید (Ctrl/Cmd + U یا View> Guides> Smart guides) تا به شما کمک کند، فاصله‌ها را درست انتخاب کنید.

    یک صفحه جدید بسازید

     یک صفحه جدید بسازید

    با کلیک کردن روی پنل Artboard (که از مسیر Window>Artboard میتوان به آن دسترسی داشت) یک صفحه جدید درست کنید، طرح را انتخاب کنید و با فشار دادن Ctrl/Cmd + G یک گروه درست کنید.

    رنگ‌ها را عوض کنید

     رنگ‌ها را عوض کنید

    با نگه داشتن Alt/Opt از آن یک کپی در صفحه جدید ایجاد کنید، یک کپی دیگر درست کنید و شکل جدید را کمی به راست حرکت دهید. از پنل Swatches رنگ سفید را برای شکل جدید انتخاب کنید. در آنجا شکل اصلی لوزی تغییر می‌کند و یک شکل هندسی جدید به وجود می‌آید.

    شکل را با ابزار Pathfinder برش دهید.

     شکل را با ابزار Pathfinder برش دهید

    دو روش برای برش اشکال از تصویر اصلی وجود دارد. اولین ابزار Pathfinder است. ابزار pathfinder را باز کنید(Window> Pathfinder) گروه خود را از اشکال سفید انتخاب کنید و با فشار دادن Ctrl/Cmd + 8 یک Path ترکیبی درست نمایید. همین کار را برای گروه اشکال سیاه تکرار کنید. هر دو گروه را انتخاب کرده و به پنل Pathfinder بروید و Minus front را انتخاب کنید.

    یا از ابزار شکل‌ساز (Shape Builder) استفاده کنید:

     از ابزار شکل‌ساز (Shape Builder) استفاده کنید

    هر دو گروه را انتخاب کرده، ابزار Shape Builder را از منوی ابزار انتخاب نمایید ( یا Shift + M را فشار دهید). این ابزار به شما امکان ترکیب تصاویر یا بریدن آنها میدهد.

    یکی از شکل‌ها را بچرخانید

     یکی از شکل‌ها را بچرخانید

    ابتدا گروه طرح را انتخاب کنید، کلیک راست کنید و Release Compound Path را انتخاب نمایید، حالا می‌توانید هر یک از شکل‌ها را جداگانه تغییر داده و به عنوان مثال با انتخاب شکل وسط، آن را 90 درجه بچرخانید.

    یک Gradient اضافه کنید

     یک Gradient اضافه کنید

    پس از انتخاب طرح، کلید G را فشار دهید یا به Window> Gradient بروید. دو رنگ از پالت Swatch انتخاب کنید و آن‌ها را به پنل Gradient بکشید. برای اینکه رنگ روی تمام طرح باشد، کلید g را فشار دهید و از یک طرف طرح، به طرف دیگر بکشید. حالا شما یک لوگوی هندسی ساخته‌اید.

    منبع:


    www.creativebloq.com

    5 آبانتلگرامتوئیتر