چگونه یک منظره‌ی کوهستانی در Illustrator درست کنیم!-قسمت اول
آموزشتلگرامتوئیتر

چگونه یک منظره‌ی کوهستانی در Illustrator درست کنیم!-قسمت اول

در این آموزش ما به شما نشان می‌دهیم که چگونه یک منظره‌ی کوهستانی با استفاده از ساده‌ترین ابزارهای ایلوستریتور ایجاد کنید. در این آموزش کدهایی مانند #4bafe3 برای نشان دادن رنگ قسمت مورد نظر به کار رفته که می‌توانید از آن در قسمت رنگ نرم‌افزار استفاده کنید.

باز کردن یک فایل جدید

در ابتدا لازم است یک فایل جدید(File>New / Ctrl+N) با مشخصات زیر ایجاد کنید:
Number of Artboards: 1 Width: 1200 Height: 1200 Units: pixels و در قسمت Advanced:
Color Mode: RGB Raster Effects: Screen (72 ppi) Preview Mode: Default آموزش ایلوستریتور

آماده کردن لایه‌ها

برای اینکه فضای کار مرتبی داشته باشید و راحت‌تر بتوانید در آن کار کنید، بهتر است که هر بخش را در یک لایه‌‌ی جدا قرار دهید. پنل لایه‌ها را باز کنید و پنج لایه در آن بسازید و به ترتیب زیر، از بالا به پایین نام گذاری کنید:
Lake Main Hills Mountains Sky به غیر از لایه‌ی Lake، باقی لایه‌ها را قفل کنید.

آموزش ایلوستریتور

ساختن دریاچه

در ابتدا برای ساختن دریاچه، یک مستطیل با ابعاد 900 x 58 px به رنگ آبی کم رنگ (#4bafe3) با استفاده از ابزار مستطیل (M) در پایین صفحه بکشید. سپس یک مستطیل کوچک‌تر به ابعاد 580 x 40 px بکشید و آن را زیر مستطیل قبلی قرار دهید.

آموزش ایلوستریتور

با استفاده از ابزار Direct Selection Tool یا کلید A گوشه‌های مستطیل بزرگ را انتخاب کنید یا فقط در وسط مستطیل کلیک کنید. دایره‌های کوچکی که در گوشه‌ها مشخص می‌شوند، برای گرد کردن گوشه‌های مستطیل هستند، با کشیدن آن‌ها به سمت مرکز مستطیل می‌توانید گوشه‌ها را گرد کنید یا می‌تواید از Effect > Stylize > Round Corners استفاده کنید. همین کار را برای مستطیل کوچک هم انجام دهید.
هر دو شکل را انتخاب کنید و به وسیله‌ی Unite از پنل Pathfinder آن‌ها را ادغام کنید.

آموزش ایلوستریتور

شکلی که درست کرده‌اید را انتخاب کنید و از آن یک کپی در زیر شکل اول درست کنید(Ctrl+C – Ctrl+B)، سپس شکل دوم را اندکی به سمت پایین بکشید و رنگ آن را مقداری تیره کنید(#406e85) .

آموزش ایلوستریتور

با استفاده از ابزارDirect Selection Tool یا کلید A خط بالایی شکل را انتخاب کنید و یک کپی از آن در روی شکل درست کنید (Ctrl+C – Ctrl+F).
برای درست کردن رنگ آن از این دستور استفاده کنید : Fill=None / Stroke=3px . خط درسته شده را انتخاب کنید و با استفاده از Effect > Distort & Transform > Zig Zag به آن حالت موج دار دهید. در پنجره‌ی باز شده این دستورات را اجرا کنید:
Size: 3 px - Absolute Ridges per segment: 27 برای اعمال افکت به قسمت Object > Expand Appearance بروید.

آموزش ایلوستریتور

با استفاده از ابزار Direct Selection Tool یا کلید A نقطه‌ی ابتدا و انتهای خط را انتخاب کنید و با استفاده از Ctrl+J آن‌ها را به هم وصل کنید و یک حجم به وجود بیاورید. حجم موجی شکل را انتخاب کنید و آن را در بالای شکل اول قرار دهید و برای درست کردن رنگ برای قسمت Fill از #4bafe3 استفاده کنید و قسمت Stroke را به حالت None در بیاورید. حالا شکل موج و قسمت آبی کم رنگ را انتخاب کرده و با استفاده از ابزار Unite در پنل Pathfinder آن‌ها را ادغام کنید.

آموزش ایلوستریتور

حالا قسمت آبی کمرنگ را انتخاب کنید و با فشار دادن دکمه‌ی Enter منوی حرکات را باز کنید. در قسمت Vertical position عدد -10 px را قرار دهید و دکمه‌ی Copy را فشار دهید. رنگ آن را به #73d0ff تغییر دهید و آن را در زیر شکل اصلی قرار دهید (Shift-Ctrl-[ ) .
یک بار دیگر دستورات بالا را اجرا کنید و رنگ آن را به #ace5f6 تغییر دهید.
حالا همه‌ی شکل‌ها را انتخاب کنید و با استفاده از Crtl+G آن‌ها را در یک گروه قرار دهید.

آموزش ایلوستریتور

در مرحله‌ی بعدی با اضافه کردن جزئیات دریاچه‌ را کمی واقعی‌تر می‌کنیم.
با استفاده از ابزار Ellipse (L) یک بیضی بکشید و رنگ آن را به #ace5f6 تغییر دهید. قسمت چپ و راست بیضی را از حالت منحنی درآورید و آن‌ها را به گوشه‌های تیز تبدیل کنید (Shift-C) و یک برگ درست کنید(1).
یک خط از وسط شکل بکشید که دقیقا از وسط دو ضلع تیز رد شود. خط و شکل را انتخاب کنید و از منوی Pathfinder قسمت Divide را انتخاب کنید(2)، آنها را از حالت گروه خارج کنید (Ctrl-Shift-G) و قسمت بالایی را پاک کنید(3).
با استفاده از پنجره‌ی Move از شکل درست شده دو بار کپی بگیرید و آن‌ها را در یک راستا قرار دهید، حالا شکل‌های درست شده را با استفاده از Ctrl-G در یک گروه قرار دهید(4). از این گروه به تعدادی که می‌خواهید کپی درست کنید و در جاهای مختلف دریاچه قرار دهید تا شکلی مانند بازتاب نور خورشید بر روی موج‌های آب درست کنید(5).

آموزش ایلوستریتور

ادامه دارد

چگونه یک منظره‌ی کوهستانی در Illustrator درست کنیم!-قسمت دوم

چگونه یک منظره‌ی کوهستانی در Illustrator درست کنیم!-قسمت سوم

منبع:

https://design.tutsplus.com

سینا کشاورز
نویسنده:سینا کشاورزطراح و گرافیست ایموگراف

نظرات کاربران

نام:
ایمیل:
متن نظر:
  • چگونه یک فایل Illustrator را برای After Effects آماده کنیم.
    آموزشچگونه یک فایل Illustrator را برای After Effects آماده کنیم.

    اگر میخواهید یک فایل لایه باز وکتور را در After Effects ببرید و روی آن کار کنید، در این مقاله در باره‌ی چگونگی انجام این کار توضیح خواهیم داد.

    1. ایجاد لایه‌های جداگانه

    اگر فایل وکتور شما کامل شده و فقط از یک یا دو لایه برای کل تصاویر استفاده کرده‌اید، فایل شما برای استفاده در After Effects آماده نیست. برای اینکه بتوانید فایل وکتور خود را به یک انیمیشن یا موشن گرافیک در After Effects تبدیل کنید، باید هر قسمت را که می‌خواهید حرکت کند، یا تغییرات روی آن انجام گیرد، یک لایه‌ی جداگانه باشد.
    به عنوان مثال، اگر میخواهید روی یک لوگوی سه بخشی کار کنید، و هر بخش به صورت جداگانه تغییر کند، باید برای هر بخش یک لایه‌ی جدا درست کنید. ولی اگر همه‌ی بخش‌ها را در یک لایه به صورت فایل ai ذخیره کرده‌اید هنگام وارد‌کردن در After Effects به صورت یک فایل تخت(flat) و تک لایه نمایش داده می‌شود.

    تبدیل فایل ایلوستریتور

    در منوی لایه‌ها در Illustrator در کنار هر آیکون یک شکل دایره‌ای وجود دارد، که نشان‌دهنده‌ی هر یک از عناصر موجود می‌باشد، شما برای جدا کردن هر یک از ابژه‌ها می‌توانید از این گزینه استفاده کنید، یا روی آیکون چشم در سمت چپ هر یک از اشکال کلیک کنید تا هر یک را به صورت جداگانه ببینید.

    چند لایه جدید از قسمت ‘Create New Layer’ در منوی لایه‌ها درست کنید و اسم آن‌ها را تغییر دهید. شاید قرار دادن هر ابژه در یک لایه سخت باشد. برای راحت‌تر کردن این کار، اگر همه‌ی ابژه‌ها در یک لایه قرار دارند، لایه را انتخاب کنید و در منوی لایه‌ها گزینه‌ی Release To Layers انتخاب کنید؛ این عمل، هر یک از ابژه‌ها را به یک لایه‌ی جداگانه تبدیل می‌کند. قبل از ذخیره کردن فایل مطمئن شوید که نام هر لایه را درست انتخاب کردید تا هنگام کارکردن در After Effects راحت بتوانید لایه‌ی مورد نیاز را انتخاب کنید.

    تبدیل فایل ایلوستریتور

    2. انتخاب سایز مناسب برای پروژه

    انتخاب سایز مناسب برای صفحه‌ی کار (Artboard) بسیار مهم است، زیرا اگر شما یک طرح کوچک ایجاد کنید با توجه به رستر بودن برنامه‌ی After Effects، تغییر سایز در این برنامه (After Effects) باعث کم شدن کیفیت ابژه می‌شود. پس قبل از اتمام کار در Illustrator حتمن اندازه‌ی صفحه‌ی کار را با Composition در افترافکت یکسان یا حتی بزرگتر کنید.

    تبدیل فایل ایلوستریتور

    نکته‌ی بعدی قبل از اتمام کار، توجه کردن به بخش‌هایی است که از صفحه‌ی کار بیرون زده‌اند. شاید زمانی که به شکل عکس نگاه می‌کنید، کامل و بدون نقص به نظر برسد، ولی وقتی در After Effects با آن کار میکنید ممکن است هنگام حرکت دادن یا تغییر اندازه دچار مشکل شوید.
    اگر چند صفحه‌ی کار همزمان در Illustrator دارید آنها را به صورت Save as separate files ذخیره کنید تا هرکدام را به صورت جداگانه در After Effects مشاهده کنید.

    3. حالت رنگ را تغییر دهید

    قبل از ذخیره کردن، برای رفتن به After Effects مطمئن شوید که حالت رنگ را به RGB تغییر دهید. CMYK برای چاپ کردن بسیار مناسب است ، اما اگر می‌خواهید که در انیمیشن نهایی رنگ‌ها به همان حالت طراحی شده باشند، RGB ذخیره کنید. –File> Document Color Mode> RGB Color-

    تبدیل فایل ایلوستریتور

    4. انتخاب صحیح نوع فایل ذخیره شده

    فرمت ایده‌آل برای بازکردن یک فایل وکتور به صورت لایه باز فرمت ai است. البته فایل‌های EPS و SVG هم باز می‌شوند، ولی به صورت تک لایه.
    پس فایل وکتور خود را با رفتن به File> Save As> Format: Adobe Illustrator ذخیره کنید.

    تبدیل فایل ایلوستریتور

    5. ورود به After Effects

    وقتی همه کارهای بالا انجام شد، زمان باز‌کردن فایل در After Effects است. از مسیر File> Import> File و انتخاب فایل مورد نظر، یک پنجره جدید باز میشود که می‌توانید تعیین کنید که فایل شما به چه شکل باز شود. از منوی Import Kind در پنجره‌ی باز شده، Composition را انتخاب کنید تا فایل شما به صورت لایه باز، وارد نرم‌افزار شود.
    اگر میخواهید هر یک از لایه‌ها به همان اندازه‌ی اولیه در صفحه‌ی طراحی باشد، Footage Dimensions: Layer Size را انتخاب کنید، و اگر می‌خواهید که هر یک از لایه‌ها به اندازه‌ی کل صفحه‌ی کار باشد از همان منو گزینه‌ی Document Size را انتخاب کنید.

    تبدیل فایل ایلوستریتور

    هنگامی که OK را بزنید یک Composition جدید در پانل پروژه درست می‌شود، با دوبار کلیک کردن بر روی آن تمام لایه‌ها در Timeline باز می‌شوند و شما می‌توانید آنهارا تغییر دهید.

    تبدیل فایل ایلوستریتور

    منبع:

    http://www.creativebloq.com

    20 آبانتلگرامتوئیتر
  • Review: Adobe Creative Cloud 2017
    آموزشReview: Adobe Creative Cloud 2017

    اگر شما عکاس، طراح گرافیک، تصویرگر، انیماتور یا علاقه‌مند به گرافیک‌های حرکتی یا در واقع هر نوع از کارهای خلاقانه هستید، Creative Cloud می‌تواند گزینه‌ی مناسبی برای شما باشد. نرم افزارهای Adobe Creative Cloud به عنوان یک سرویس ارائه شده توسط ادوبی است که به کاربران امکان دسترسی به مجموعه‌ای از نرم افزارهای توسعه یافته توسط همین شرکت را برای طراحی گرافیک، ویرایش ویدئو، توسعه وب، عکاسی و خدمات ابری ارائه می‌دهد.
    در اینجا ما به بررسی نرم‌افزارهای ادوبی و پیشرفت‌ها و قابلیت‌های آنها در سری 2017 می‌پردازیم که چه ابزار یا قالبی به آن‌ها اضافه شده است.

    ایلوستریتور Illustrator

     معرفی ایلوستریتور

    Adobe Illustrator نرم افزاری است که برای فرمت‌های وکتور در طراحی استفاده می‌شود. Adobe Illustrator به عنوان مکمل نرم افزار Adobe Photoshop ، بیشتر برای ایجاد لوگو، گرافیک، کارتون و فونت به کار می‌رود، اما در سری جدید چه قابلیت‌هایی وجود دارد؟ خب، طیف جدیدی از قالب‌هایی وجود دارد که شما می‌توانید با آنها یک پروژه را شروع کنید. ابزار Crop برای کنترل و ایجاد تغییراتی راحت‌تر برای فایل‌های رستر، یک پنل خوب برای آشنایی بهتر مفاهیم رنگ به نام Color Themes و ابزارهای پیشرفته‌تر برای تایپوگرافی قابلیت‌های جدیدی هستند که به آخرین نسخه از ایلوستریتور اضافه شدند.

    فتوشاپ Photoshop

     معرفی فتوشاپ

    بدون شک نرم‌افزار Adobe Photoshop در بین نرم‌افزارهای ادوبی، کاربردی‌ترین ابزار به شمار می‌آید که در هر رشته‌ی خلاقی در جهان استفاده می‌شود؛ اما باید بگوییم که در سری جدید تغییراتی زیادی که برای یک نرم‌افزار قوی مثل فتوشاپ قابل قبول باشد، انجام نشده است. در این سری تغییراتی برای لپ تاپ های جدید اپل انجام شده که ابزار‌ها در تاچ بار می‌توانند قرار بگیرند یا تغییراتی مثل پشتیبانی از فونتهای SVG. در واقع می‌توان گفت این نرم‌افزار همه چیز تمام، فعلا نیازی به بروز رسانی ندارد.

    ایندیزاین InDesign

     معرفی ایندیزاین

    نرم‌افزار Adobe InDesign در صنعت چاپ و صفحه‌آرایی به کار می‌رود و به صورت کلی برای گردآوری و کنار هم قراردادن متون و عناصر نگاره‌ای در قالب صفحات است و عمدتا به صورت مستقیم برای نگارش و ویرایش متون و نیز ایجاد و تغییر فایل‌های تصویری به کار نمی‌رود و می‌توان گفت در صنعت چاپ بهتر از این نرم‌افزار نیست. خب در سری جدید چه خبری است؟
    در طراحی رابط کابری(UI) یک صفحه‌ی خوش‌آمد گویی وجود دارد که قالب‌های پیش فرض برای چاپ و یا طراحی آنلاین و... برای سرعت بخشیدن به کار و جلوگیری از سردرگمی برای ایجاد صفحه که به اصطلاح "سندروم صفحه سفید" نام دارد ایجاد شده است. از طرف دیگر، بهبودهای OpenType به این معنی است که شما به سرعت می‌توانید سبک‌های OpenType مختلف را با استفاده از ease به کار برده و کنترل بیشتر بر stroke و arrowhead باعث افزایش دقت شما می‌گردد. این نرم‌افزار همچنان برای طراحان چاپ، شماره یک محسوب می‌شود.

    Experience Design

     معرفی اکسپرینس دیزاین

    جدیدترین ابزار در مجموعه ادوبی، اکسپرینس دیزاین یا (XD) است که راهی آسان برای طراحی و ایجاد نمونه اولیه برنامه‌ها و سایر رابط‌های کاربری (UI) فراهم آورده است. نکته‌ی کلیدی در این نرم‌افزار، ساده بودن محیط و کارکرد آن است، که به شما شماری از ابزارها – بر اساس رویکردی از Artboard- را ارائه می‌دهد که به سرعت ایده‌های خود را به برنامه تبدیل کنید.

    افترافکت After Effects

     معرفی افترافکت

    نرم‌افزار Adobe After Effects یکی از بهترین برنامه‌ها برای هنرمندان گرافیک حرکتی (Motion Graphic Artist) و کامپوزرها است که در نسخه CC 2017 تغییراتی برای سرعت بخشیدن به پروژ‌ها انجام شده است. ابزارهای بهتر برای همکاری، کار با تیم‌ها در پروژه‌های پیچیده حرکت یا پخش طراحی شده. همچنین سرعت بخشیدن به کار به وسیله پنل‌ها و سبک بودن آن‌ها برای کارهای حرکتی و گرافیکی از جمله تغییراتی است که در نسخه جدید ارائه گردیده. علاوه براین، رندر جدید Cinema 4D سرعت بیشتری به کارهای 3D داده و یک افکت جدید نام Camera-Shake Deblur برای تصحیح لرزش دوربین، این برنامه را بسیار قویتر از قبل کرده است.

    پروژه فلیکس Project Felix

     معرفی پروژه فلیکس

    هدف اصلی پروژه فلیکس راحت کردن کار با ‌3D برای کاربر است، که از دو صفحه اصلی طراحی و رندر تشکیل شده و به راحتی می‌توان تصاویر 3D را وارد کرده و با ابزارهای نور و بافت ساده کار کرد. این یک برنامه برای کارهای حرفه‌ای طراحی نشده اما برای کارهای سبک و ارائه کار، بسیار کاربردی است.

    پریمیر Premier Pro

     معرفی پریمیر

    پریمیر یکی از نرم‌افزارهای پیشرفته و حرفه‌ای برای ویرایش و تدوین فیلم و ویدئو است، که در نسخه‌ی آخر، تغییرات خوبی داشته. مانند پنل‌های گرافیکی که بهبود بسیار خوبی داشتند. در واقع، وقتی که کار را بعد از ویرایش، به افتر افکت میبرید برای نوشتن تیترها یا تغییرات گرافیکی سرعت بیشتری به شما می‌دهد. پنل صوتی که کار را برای ویرایش صوتی راحت‌تر کرده و پشتیبانی از پنل لمسی ‌Macbook Pro نیز از جمله تغییرات در نسخه جدید هستند.

    لایت روم Lightroom

     معرفی لایت روم

    اگر شما یک عکاس حرفه‌ای هستید نرم‌افزار Lightroom یک ابزار مدیریت و ویرایش عکس را به شما می‌دهد. بروز رسانی جدید شامل ابزاری برای بهتر شدن عکاسی با تلفن همراه، پشتیبانی از پروفایل لنزها و دوربین‌های جدید، ابزار Boundary warp برای عکس‌های پانوراما، و توانایی فروش مستقیم عکس‌ها به Adobe Stocks ، می‌باشد.

    دریم ویور Dreamweaver

     معرفی دریم ویور

    Dreamweaver علاوه بر طراحی مجدد (طراحی رابط کاربری ساده‌تر و قابل تنظیم‌تر) ، ابزارهای بهتری برای کار در وب در اختیار طراحان و توسعه دهندگان قرار داده است که شامل کدهای رنگ، بازطراحی بخش ویرایشگر کد جهت ارائه پیشنهادات بیشتر و دقیق‌تر در کدها، پیش نمایش‌های لحظه‌ای در مرورگر و توانایی ایجاد کمپین‌های ایمیل به طور مستقیم در برنامه با فرمت کمپین است.

    میوز Muse

     معرفی میوز

    اگر شما به دنبال ایجاد یک سایت ریسپانسیو هستید، اما هیچ ایده‌ای در مورد کد نویسی ندارید، Muse یک برنامه بسیار جذاب است. اساسا همزمان با طراحی یک رابط کاربری، تولید کد در پس زمینه انجام می‌شود. شما می‌توانید، طرح‌بندی خود را در Adobe Comp CC شروع کنید و سپس آنها را به وب سایت‌های کامل HTML5 تبدیل کنید.
    در بروز رسانی CC 2017 قابلیت اضافه کردن انیمیشن‌ها با استفاده از کتابخانه‌هایCreative cloud افزوده شده و همچنین ابزار Power zoom که شما را قادر می‌‍سازد به راحتی به بخش‌های مختلف طراحی خود دسترسی داشته باشید و وب سایت خود را به مشتریان یا همکاران خود با یک کلیک به اشتراک بگذارید.

    آکروبات Acrobat Pro DC

     معرفی آکروبات

    Adobe Acrobat بیشتر از یک نرم‌افزار برای خواندن فایل‌های PDF است، که شما را قادر می‌سازد به راحتی از هر سند یا نوشته‌ای فایل PDF بسازید، بدون اینکه فایل‌های اصلی خراب شوند. همچنین ابزارهایی برای ترکیب فایلهای چندگانه و بازنویسی صفحات وجود دارد و شما میتوانید فایلهای PDF را به صورت دیجیتالی امضا کرده و اسناد اسکن شده را به PDF تبدیل کنید، که البته این یک قابلیت جذاب به حساب نمی‌آید ولی قابلیتی کاربردی است.

    انیمیت Animate

     معرفی انیمیت

    نرم‌افزار Adobe Acrobat را به یاد دارید؟ خب، Animate تجسمی از نسل جدید این ابزار است. البته، از زمان رشد HTML5، فلش پلیر در حال افت بوده، بنابراین شرکت Adobe در سال 2015 با تغییر و بازسازی، یک ابزار جدید که برای تصاویر متحرک و انیمیشن هست به وجود آورد که برای استفاده در سیستم عامل‌ها و دستگاهها از جمله Canvas، HTML5، Android، iPhone و iPad بروز رسانی و بهبود یافته است.

    آدیشن Audition

     معرفی آدیشن

    نرم‌افزار Adobe Audition یک ابزار دقیق برای ویرایش صدا است و در واقع شما می‌توانید از آن همراه با دیگر ابزارهای ویرایش تصویر Adobe به صورت همزمان برای اصلاح صدا و تصویر استفاده کنید. نسخه‌ی جدید، یک محیط کار صوتی چند کاناله است که شما را قادر می‌سازد به طور خودکار کلیه کانال‌های صوتی را به کلیپ‌های منحصر بفرد جدا کنید. ویرایشگر میانبر، صفحه کلید ویژوال برای اختصاص و ترسیم کلیدهای میانبر و جلوه‌های صوتی به روز شده، از آخرین تغییرات در Adobe Audition هستند.

    بریج Bridge

     معرفی بریج

    مدیریت فایل‎‌ها (assets) در یک پروژه می‌تواند فرآیندی سخت باشد، اما Bridge با هدف فراهم آوردن محیطی آسان و در عین حال قدرتمند برای فهرست‌بندی، اضافه کردن فراداده‌ها (metadata) به فایل‌ها و دسترسی به فایل‌های شما، فرآیند مدیریت را آسان‌تر می‌کند. در نسخه 2017 شما می‌توانید تصاویر را مستقیما درAdobe Stock (از جمله تصاویر RAW) منتشر کنید و Adobe Stock را مستقیما از درون برنامه جستجو کنید.

    Character Animator

     معرفی کاراکتر انیمیتور

    شما می‌توانید Character Animator را به عنوان یک برنامه مستقل یا در After Effects CC استفاده کنید اما کارکرد نرم‌افزار یکسان است یعنی ابزاری برای ساختن شخصیت‌های ذهنی خود به روشی ساده. در این برنامه قالب‌های آماده برای خلق بهتر و راحت‌تر شخصیت وجود دارد. همچنین ابزارهایی برای راه رفتن و هماهنگی حرکت لب به صورت خودکار در نظر گرفته شده و شما می‌توانید برای ویرایش بیشتر، پروژه‌ی خود را به صورت مستقیم از این نرم‌افزار وارد Premier Pro کنید.

    Media Encoder

     معرفی مدیا اینکودر

    این ابزار شما را قادر می‌سازد تا تمام فایل‌های صوتی یا تصویری خود را تبدیل کنید یا از آنها خروجی بگیرید. در CC 2017 پروژه‌ها به صورت تیمی قابل پیاده‌سازی است و شما می‌توانید هم‌زمان با دیگر ویرایشگران پیش روید. همچنین قابلیت انتقال مستقیم به Adobe Stock در نظر گرفته شده و تعدادی از ترفندها، از جمله قابلیت چسباندن (Stitch) کلیپ‌ها در هنگام ایمپورت (import)، برای سرعت بخشیدن به خروجی شما وجود دارد.

    Fuse

     معرفی فیوز

    Adobe Fuse یک نرم‌افزار جالب در Creative Cloud است و هنوز در نسخه‌ی آزمایشی قرار دارد. پیش‌فرض آن بسیار ساده بوده به طوری که شما قادر به ایجاد شخصیت‌های 3D در رابط کاربری با استفاده از قالب‌ها هستید. شما یکی از گزینه‌ها را از منو انتخاب می‌کنید، به همین ترتیب یک بدن، لباس و غیره. پس شما به راحتی می‌توانید شخصیت خود را طراحی کنید. این کار در واقع به جای Poser عمل می‌کند. پس از اتمام کار میتوانید کاراکتر خود را به فتوشاپ منتقل کنید و آن را مستقیما در برنامه (با استفاده از پانل Properties) قرار دهید. این برنامه قصد ندارد شما را به طراحی حرفه‌ای 3D هدایت کند، اما هدف آن در قالب بندی و تجسم است و برای این منظور یک ابزار خوب محسوب می‌شود.

    InCopy

     معرفی اینکپی

    اینکپی یک ابزار تخصصی برای ویراستاران کپی‌کار است که نیازی به طراحی در InDesign ندارند. این رابط کاربری ساده برای تطبیق نسخه کپی، تغییر استایل‌های متن بوده و به شما اجازه می‌دهد تا تنظیمات تصویری کوچک را انجام دهید. همچنین شما می‌توانید هم‌زمان به عنوان طراح بدون اعمال تغییرات کار کنید.

    SpeedGrade

     معرفی اسپیدگرید

    SpeedGrade یک ابزار تصحیح رنگ و درجه‌بندی برای حرفه‌ای‌های ویدئویی است. یکی از بهترین ویژگی‌های جدید این نرم افزار، Shot Matcher است که تطابق ظاهر دو کلیپ متفاوت برای شما آسان می‌کند.

    منبع:


    www.creativebloq.com

    11 مهرتلگرامتوئیتر
  • Surface Studio
    آموزشSurface Studio

    هنگامی که شما اولین بار به Surface Studio نگاه می‌کنید، بدون شک چیزی غیر از زیبایی می‌بینید. نمایشگر بزرگ 28 اینچ با رزولوشن بالا و تراکم پیکسل بالا در قلب دستگاه قرار دارد که به نظر می‌رسد از بالای پایه‌ای که تمام سخت افزار را می‌پوشاند شناور است.

    Surface Studio در مقابل iMac

    معرفی سرفیس استودیو

    ما اولین سوال شما را می‌دانیم: آیا این جایگزین مناسب برای iMac است؟ پاسخ، در اولین برداشت: 100 درصد بله! اپل کار بزرگی در ترکیب زیبایی‌شناسی با قدرت انجام داده است، اما با Surface Studio مایکروسافت به لطف ویژگی منحصر به فرد استودیوی خود، چیزی در حد مطلوب، تولید کرده است.
    با یک لمس خیلی آرام شما می‌توانید Surface Studio را به زاویه‌ای که می‌خواهید طراحی کنید، تغییر دهید. لولای دستگاه در واقع شما را قادر می‌سازد تا صفحه نمایش را در هر زاویه ای که دوست دارید قرار دهید.

    تجربه‌ی طراحی

    معرفی سرفیس استودیو

    یکی دیگر از چیزهایی که iMac ندارد، یک صفحه نمایش حساس به لمس است (10نقطه چند لمسی). شما می‌توانید از Surface Pen جدید استفاده کنید تا به طور دقیق طراحی کنید (میزان حساسیت به فشار، 4.096 بوده و می‌تواند شیب را تشخیص دهد.
    استفاده از Surface Pen در چنین صفحه نمایش بزرگی، یک تجربه فوق العاده است. تقریبا هیچ تاخیری وجود ندارد و ما احساس کردیم که با یک تجربه طراحی بسیار ریسپانسیو روبرو هستیم.

    یک ترفند دیگر Surface Dial است. این ابزار، قهرمانی است که شما رو یا کنار صفحه خود قرار می‌دهید تا به شما امکان کنترل بیشتری بدهد. به عنوان مثال، هنگامی که نقاشی می‌کنید برای تغییر تُن یا ضخامت خط خود، آن را بچرخانید. استفاده از Dial بر روی صفحه نمایش یک تجربه بسیار جالب و شهودی است، گرچه هنوز کاملا مطمئن نیستیم که چطور روی صفحه نمایش قرار می‌‎گیرد.

    معرفی سرفیس استودیو

    با کلیک و یک چرخش، شما می‌توانید گزینه‌های مختلفی برای کنترل قلم و سایر موارد انتخاب کنید. البته تنها چند برنامه وجود دارد که در حال حاضر با Surface Dial کار می‌کنند (برنامه های Creative Cloud هیچ گونه قابلیتی ندارند، بنابراین شما فقط می‌توانید از آن برای بزرگنمایی استفاده کنید که البته تا زمانی که Creative Cloud برنامه‌های خود را به روز کند شما میتوانید با Sketchable کار کنید).

    صفحه نمایش

    معرفی سرفیس استودیو

    برگردیم به صفحه. در زندگی واقعی این یک چیز باورنکردنی است. کاملا خیره کننده و محسور کننده. علی‌رغم تراکم پیکسلی 192 و رزولوشن 3000x4500، صفحه نمایش سرفیس استودیو، بسیار درخشان بوده و رنگ سیاه نمایشگر به طور کامل سیاه است و کیفیت ساخت نیز به همان اندازه چشمگیر بوده به طوری که صفحه نمایش تنها 0.5 اینچ ضخامت دارد.

    مشخصات

    به هر حال، Surface Studio هیچ مشکلی ندارد. مدل پایه با 64 گیگابایت هارد SSD و 1 ترابایت حافظه داخلی، 8 گیگابایت رم، پردازنده Core i5 و گرافیک GeForce با 2 گیگابایت بوده و شما چهار ورودی USB3، یک کارت خوان SD، Mini DisplayPort، و جک هدفون 3.5 میلی متری در اختیار دارید. همه‌ی این پورت ها در پشت قرار دارند و یک پورت USB در جلو.

    منبع:


    http://www.creativebloq.com

    11 مهرتلگرامتوئیتر